一些國產(chǎn)恐怖片嚇壞劇中人卻笑煞觀眾。
恐怖片是商業(yè)片中重要的品種，這個(gè)暑假，無論是東方還是西方，都有一批新的恐怖片上映或開拍。中國也陸陸續(xù)續(xù)拍過不少恐怖片，有的也取得了一定的票房，但成功的并不多，近期上映的《兇宅幽靈》還讓觀眾看得爆笑起來。看來，中國導(dǎo)演雖然意識(shí)到了恐怖片潛在的市場，但是從技術(shù)和實(shí)力上還有待進(jìn)一步提高。
新作《兇宅幽靈》
被戲稱“最佳搞笑片”
和去年《閃靈兇猛》的首映式幾乎一樣，國產(chǎn)恐怖片《兇宅幽靈》也同樣遭遇了西安觀眾的激情盼望。電影院門口人頭攢動(dòng)的票販子、大廳門前等候入場的人流、數(shù)個(gè)穿斗篷戴面具提前引爆尖叫聲的宣傳人員……這一切都證明了觀眾對恐怖電影的好奇。
不過當(dāng)記者隨著解說員“小心你的前方，也小心你的后方，幽靈就在你身邊……”的提示融入劇情后，卻發(fā)現(xiàn)：恐怖的感覺幾乎找不到。平心而論，導(dǎo)演阿甘的這部《兇宅幽靈》遠(yuǎn)比去年的《閃靈兇猛》要好一些，起碼劇情是連貫的，雖然也有牽強(qiáng)附會(huì)的嫌疑，但總體而言，劇情老套但卻沒有大的失誤。不過想起影院門口該片的宣傳標(biāo)語：千萬別帶你的男朋友一起來，否則他會(huì)比你先嚇暈的，多少有些諷刺和滑稽。阿甘的恐怖理念似乎就是人嚇人，讓年輕人之間調(diào)皮、搗蛋的心理作祟，給電影來點(diǎn)只需生理反應(yīng)的尖叫。這應(yīng)該算不上恐怖，而應(yīng)是惡作劇。《兇宅幽靈》放映的過程中，記者很少聽到觀眾驚悚的叫聲，時(shí)不時(shí)因?yàn)橛^眾期待的恐怖鏡頭被導(dǎo)演“化解”開來，觀眾還會(huì)爆發(fā)出一陣笑聲來。至于電影中的“幽靈”到底是誰以及電影的結(jié)局觀眾從一開始也全猜中了。在電影散場后，記者聽到一位觀眾因極度失望大嚷：“這是2002年度最佳搞笑影片嘛！”而經(jīng)過電影院宣傳牌前，也有觀眾笑言：“千萬別帶你的男朋友一起來，否則他會(huì)比你先笑暈的！”這些過激的評(píng)論，或許正是因?yàn)橛^眾對影片期待過高的緣故，當(dāng)然也和電影前期的過分宣傳不無關(guān)系。
恐怖片僅有刺激是不夠的
當(dāng)中國觀眾一次次顫栗在好萊塢的恐怖鏡頭面前，頭腦中糾纏著日本恐怖劇恐怖意念時(shí)，很多中國觀眾都在羨慕外國的恐怖電影。與之相反的是，近些年中國恐怖電影卻很難靠近這個(gè)水平。無論是《夜半歌聲》還是去年的《閃靈兇猛》，中國恐怖片不是恐怖級(jí)別不夠，就是情節(jié)、內(nèi)涵不夠深刻。
《畫皮》靠面具嚇不了人
生于上世紀(jì)70年代以前的不少人，必定會(huì)記住一部香港影片《畫皮》，其中男主人公透過窗戶，看到一個(gè)青面獠牙的鬼在對鏡畫皮，那場景至今還深深地留在人們的腦海中。《畫皮》故事很老套，依然是《聊齋志異》中的故事改編，但不同的是，導(dǎo)演用特技化妝，將恐怖的人物造型呈現(xiàn)于觀眾眼前。其實(shí)當(dāng)時(shí)的化妝技術(shù)并不高明，但對于當(dāng)時(shí)的觀眾而言已經(jīng)很容易“滿足”了。《畫皮》在市場上的成功可以說是帶有時(shí)代特色的，“物以稀為貴”嘛，但從劇情安排、演員表演、音樂配置上《畫皮》都顯得很粗糙。或許也是因?yàn)檫@種緣故，《畫皮》雖然被人們記住了，但卻無法和精品掛鉤。以目前觀眾的水平而言，幾個(gè)鬼面具、數(shù)聲厲呵根本嚇不倒人。
《霧宅》結(jié)尾毫無新意
1994年，《霧宅》能夠引起人們的關(guān)注在于網(wǎng)羅了一批中國電影精英，導(dǎo)演黃健中，演員朱時(shí)茂、陳紅、宋春麗，平心而論很多觀眾的確很被片中的“白色幽靈”所驚嚇，故事的結(jié)尾雖然毫無新意，純粹的人嚇人故事。但是從鏡頭處理上，以當(dāng)時(shí)的眼光來看還不錯(cuò)，恐怖伴隨著古老大宅中的白霧，在觀眾的心中升騰起來。而據(jù)說，當(dāng)時(shí)制片和主演為一身的朱時(shí)茂是一心要將這部電影打造成中國電影上里程碑式的經(jīng)典，但從觀眾和市場的反應(yīng)來看，這部電影并沒有達(dá)到預(yù)期的目的。分析其原因，一部成功的恐怖片應(yīng)該是從整體觀賞效果而言，讓觀眾逐漸接近心理底線，而不是相反的一步步瓦解觀眾的恐怖心理，《霧宅》的確是一部無特色時(shí)期的作品。
新《夜半歌聲》變成言情片
1937年導(dǎo)演馬徐維邦拍攝了黑白電影《夜半歌聲》，而之前他拍攝的《情場怪人》其實(shí)就是中國電影史上第一部具有恐怖色彩的電影，這也為馬徐維邦拍《夜半歌聲》奠定了基礎(chǔ)。這部早期的中國恐怖電影，在人物情節(jié)以及對話方面都作了改動(dòng)，同時(shí)為了配合當(dāng)時(shí)愛國抗日的形勢，表達(dá)了反對專制、爭取自由的民族感情。1995年張國榮和吳倩蓮聯(lián)袂演出的新《夜半歌聲》，將愛國抗日的主題淡化，將愛情因素加大，成為影片的主題。影片中惟一承擔(dān)恐怖角色的演員張國榮，由于外形限制，并沒有駭人的效果，而整部片子彌漫著一股哀傷的悲劇色彩，大大沖淡了恐怖情緒。后來市場和觀眾的反應(yīng)都不理想，更甚者將這部標(biāo)榜恐怖的電影作為愛情、偶像片去觀賞。
《閃靈兇猛》宣傳夸大其詞
去年的《閃靈兇猛》曾經(jīng)很讓人期待，因?yàn)樗麚P(yáng)的是一部真正意義上的恐怖片。但是結(jié)果是：觀眾不買賬。《閃靈兇猛》沒有占任何優(yōu)勢，其中充滿了懸念的閃靈一面也未出現(xiàn)。恐怖場景頂多是劇中人物一個(gè)個(gè)血流滿面地倒下，這和戰(zhàn)爭片、警匪片并沒多大差別，人總會(huì)在某些時(shí)候流血的。該片在西安首映時(shí)，聽不到觀眾驚嚇的尖叫，到最后一個(gè)個(gè)人物再次血流滿面出場時(shí)，觀眾干脆哄堂大笑。雖然票房號(hào)稱很火爆，但是觀眾卻幾乎都表示是因?yàn)殡娪翱浯笃湓~的宣傳才進(jìn)電影院的，罵聲自然也就不絕于耳了。